REFRESCANDO LA TELE

Además de encontrarnos en una crisis por no saber leer otros lenguajes, entre estos el audiovisual, estamos en la crisis de lo público, que también tiene que ver con lo visual, más exactamente con la televisión. Así que se analizará un programa público, como lo es Sub30, para conocer la forma de leer otros lenguajes.

Lo público ha estado confundido con lo estatal. Pensamos que todo lo que tiene que ver con televisión pública está referenciado con el estado, con programas aburridores donde sólo pasan las noticias, informes y discusiones del gobierno, pero se está equivocado, porque lo público es lo común al mundo, es el interés que nos compete a todos, es un espacio ciudadano con interacción comunicativa, donde debe haber alternativas expresivas para participar con el mundo, con culturas ajenas a las nuestras.

Igualmente de saber “la importancia de la televisión en la comunicación contemporánea, por ello es inevitable el contacto permanente con los productos televisivos. Por eso, tanto a los espantosos como a los integrados sólo resta analizarlos e interpretarlos...teniendo en cuenta la “hibridación que caracterizan al texto televisivo.”

Además de saber que los espacios para el público escasean en nuestra televisión, son pocos los canales donde emiten esta clase de programas y es lo que se necesita con urgencia, para acabar con tanta mediocridad televisiva.

Así que a partir de saber la importancia de la televisión y aclarar el concepto de lo público, se observará un programa que tiene como objetivo recrear esa parte pública, mostrando que sí es posible realizar otro tipo de esquemas que le puede llegar a la ciudadanía, de manera que se recree, informe y aprenda, que es la función de la televisión pública.

Sub30 es uno de esos programas creados para darles a los jóvenes la posibilidad de reencontrarse creativamente con la sociedad, mostrando todo lo que somos. Es un programa que permiten refrescar la televisióen teniendo nuevas alternativas.

Hoy día hay una nueva forma de darle significado a las imágenes, fue apareciendo la llamada neotelevisión, que es una expresión material de la posmodernidad, que plasma una nueva forma de vida en la manera de pensar desideolizada y apolítica como lo dice Umberto Eco.

Así pues La Sub30 tiene este concepto de televisión. Empezando con la imagen, que tiene otro estilo diferente a los programas convencionales, no utilizan nuevas técnicas, sólo manejan estilos que no se requieren muy a menudo, pero que ya existen, es la llamada resignificación, aquello que ya fue utilizado en un momento dado, perteneció a una época y que ahora se vuelve a manejar para dar ese dinamismo a la imagen, que es parte importante de la estética del programa.

El programa maneja dos cámaras, una con formato de cine y la otra formato de televisión, esto permite crear un mejor ambiente a la imagen, puesto que juegan con las dos cámaras y las ponen de diferentes ángulos, para darle un aire de frescura a la imagen haciendo que el programa no se torne aburridor.

Algunas imágenes las da una cámara en mano, utilizan este recurso para hacer diferentes planos y ángulos.

Utilizan los planos generales con el fin de mostrar el lugar donde se encuentran, porque como es parte del programa escogen espacios que denotan la cultura, muestran cómo los presentadores pueden expresarse por todo el espacio donde están, dando lugar para que se observe el sitio y se conozca.

Los primeros planos y planos de detalle, son utilizados para mostrar a los presentadores y en los vox pop para ver las expresiones de la gente, también para mostrar los detalles de situaciones que le dan un buen sentido al programa, porque sólo planos generales no le dan ritmo ni significado a la imagen; los planos medios y americanos, no son muy frecuentes en el programa, puesto que no le dan mucho énfasis a la imagen, pero de vez en cuando se requieren.

Utilizan demasiado los diferentes ángulos, como lo es el contrapicado y los laterales, la imagen constantemente está en movimiento, no permanece un plano definido, ni un ángulo, porque por zoom o por movimiento de cámara manualmente, la imagen está obteniendo un nuevo ángulo y plano, que hace que el ritmo sea rápido y muy dinámico, lo hace fresco y le da el estilo de una nueva forma de ver televisión, desacostumbrando al público a observar la misma linealidad. De vez en cuando hacen ángulos aberrantes, no se pueden utilizar muy de seguido, porque pueden cansar y marear al televidente, es un buen recurso, pero se debe saber emplear.

Utilizan un estilo libre de hacer televisión, pues manejan la cámara con diferentes formas, pero teniendo en cuenta que eso les permite hacer un buen contenido de expresión, conocen qué indica cada plano y donde se puede emplear, como el plano detalle que le da énfasis a la imagen, que al utilizarlos le dan cierto sentido.

Con el zoom también tienen una manera de utilizarlos, pues cogen los planos de detalle y abren con un zoom out para contextualizar en el lugar donde se encuentran, también de un plano general hacen un zoom in, para ver el detalle de algo, todo esto para darle movimiento a la imagen, para que no se vea lenta, pues saben que vivimos en una era donde la imagen es el centro de atención y que el programa es para jóvenes que son muy hiperactivos, que les gusta todo muy rápido.

Mientras los presentadores están hablando cogen algún elemento para mostrar en plano detalle y los expositores del magazín los muestran desenfocados, creo que aunque le da otro punto de vista no debería hacerse mucho ni de seguido porque se torna aburridor para el ojo humano debería hacerse al final de la imagen a manera de corte que se utilice como transición, pero no en mitad de la imagen.

Utilizan la ley del tercio para romper con la típica imagen de los centros, pues ya esta mandada a recoger según algunos fotógrafos, esto hace que la imagen se vea más agradable, de otro punto de vista, pues la utilizan de manera adecuada, porque respetan las reglas que en torno a esta utilizan, como dejar cierto espacio en la imagen del lado que el sujeto esté mirando.

Los presentadores en la imagen no siempre son los principales, no son el centro de atención, debido a que juegan mucho con los objetos que hay alrededor del lugar donde se presenta; fácilmente pueden pasar sólo el rostro de Simona, una de las presentadoras, con ramas de árboles por los lados, si están en un lugar donde hay flora o un tronco de árbol nítido, mientras que el rostro de Carlos, el otro presentador, está desenfocado y él continúa presentando.

Estos recursos que utilizan hacen que la imagen no sea plana, convirtiéndose al igual que los temas tratados en significados interesantes a la hora de descifrarlos, teniendo en cuenta que cada persona tiene una manera de interpretar, según sus ideologías e información, pero sin dejar de lado que la imagen llega a nosotros con varias direcciones y según la mirada de cada persona la va a descifrar a su manera.